The Brian Jonestown Massacre

Es ist über 30 Jahre her, dass die erste BJM-Single «She Made Me» / «Evergreen» veröffentlicht wurde. Sie wurde 1992 veröffentlicht, als die britische Musikpresse in die USA strömte, um die nächste US-Gitarrenband zu entdecken, und die Major-Labels auf der Jagd nach dem neusten «quick fix» waren. Als Bandleader von Brian Jonestown Massacre hatte sich Newcombe bereits als visionärer Songwriter etabliert, als ein Mann, für den das Musikmachen keine Lifestyle-Entscheidung oder ein Hipster-Haarschnitt war, sondern die Existenz selbst, und er hatte mit stillem Entsetzen beobachtet, wie seine Kollegen sich kleinlaut allem fügten – ja zu Verträgen, ja zum Management, ja zu Vorschlägen, ja zu diesem, ja zu jenem, ja, ja, ja. Aber er war anders. Anton Newcombe wollte zu allem Nein sagen. «Ich wusste einfach, dass ich in gewisser Weise erfolgreicher sein würde, wenn ich Nein sagen würde, wenn ich widersprüchlich wäre, weil ich dachte, wenn die Leute mich mögen, würden sie mich sowieso mögen», sagt er. «Oder mich nicht mögen. It doesn’t matter.»

Vieles davon wurde in dem kontroversen Dokumentarfilm «Dig!» festgehalten, der immer noch als eine der besten Rockdokumentationen aller Zeiten gilt und dieses Jahr sein 20-jähriges Jubiläum feiert. Die überarbeitete und erweiterte Fassung wurde im Januar in Sundance uraufgeführt.

Das Shoegazing-angehauchte Debütalbum «Methodrone» von Brian Jonestown Massacre wurde 1995 veröffentlicht. Seitdem haben sich zahlreiche Bandmitglieder Newcombe auf seinen klanglichen Eskapaden angeschlossen, aber er ist die einzige Konstante geblieben, das kreative Mastermind im Zentrum einer der faszinierendsten Bands der Musik. Seitdem sind 20 weitere Alben unter dem Namen Brian Jonestown Massacre erschienen, die sich alle auf ihr eigenes, bewusstseinserweiterndes Abenteuer begeben und die äusseren Bereiche des Rock’n’Roll erforschen: psychedelischer Rock, Country-Blues, knurrender Rock’n’Roll, ausgelassener Noise-Pop und mehr.

Auf seinem Weg hat sich Newcombe als einmaliges Talent etabliert, das die Richtung, in die sich der Mainstream-Indie-Rock bewegte, erkannte und sich entschied, einen Umweg zu gehen. Er hat sich zu einer revolutionären Kraft in der modernen Musik entwickelt, zu einem Underground-Helden. Es gab keinen anderen Weg, so musste es sein. «Meine einzige Option bei allem im Leben war immer, dass man einfach ins Feuer springt», erklärt er. «Es ist egal, was es ist.»

Mit dieser Einstellung ist er rund um den Globus gereist, von der Westküste nach New York, von Manhattan nach Island und dann nach Berlin, wo er seit 15 Jahren lebt und zwei Wohnungen hat, eine zum Wohnen und eine, die zu seinem Studio umgebaut wurde.

Nach einem äusserst produktiven Jahr 2010, in dem er acht Longplayer und ein Mini-Album veröffentlichte, hatte Newcombe eine Schreibblockade, als er eines Tages seine 12-saitige Gitarre in die Hand nahm und «The Real» (der Eröffnungstrack des letzten Albums «Fire Doesn’t Grow on Trees») aus ihm herauskam. Es war, als hätte er es heraufbeschworen, wie den Kraken. «Plötzlich hörte ich etwas», sagt er. «Und dann hörte es einfach nicht mehr auf. Wir haben 70 Tage hintereinander jeden Tag einen ganzen Song aufgenommen. Am Ende hatten sie 2 fertige Alben.» Zusammen mit Newcombe waren Hakon Adalsteinsson (Gitarre) und Uri Rennert (Schlagzeug) im Studio für «The Future Is Your Past».